Fortunas do esporte em risco: até R$ 3,5 bilhões podem se perder por falta de planejamento estratégico
Estudos apontam que atletas e grandes patrimônios esportivos brasileiros têm até 18 meses para agir antes de perder valor bilionário
Um alerta silencioso começa a ganhar força nos bastidores do esporte de alto patrimônio no Brasil: até R$ 3,5 bilhões podem ser perdidos nos próximos cinco anos não por fraude, crise ou erro de gestão, mas pela ausência de estrutura estratégica.
Os dados são resultado de análises de inteligência aplicadas a grandes ecossistemas patrimoniais esportivos. Segundo os levantamentos, o potencial total de valor estruturável ultrapassa R$ 10,5 bilhões. No entanto, sem planejamento adequado, parte significativa desse montante pode simplesmente deixar de existir como ativo consolidado.
E o fator mais crítico não é o dinheiro — é o tempo.
De acordo com o especialista financeiro Manoel Rodrigues de Lima Neto, o prazo para estruturar esses patrimônios com máxima eficiência é limitado.
“O horizonte mais eficiente para estruturar esse tipo de patrimônio é de cerca de 18 meses. Não é uma escolha, é uma imposição do calendário regulatório, contratual e de mercado”, afirma Manoel.
Com mais de 2 mil laudos produzidos em diferentes estados, Manoel construiu carreira identificando o que chama de “risco invisível”, falhas que não aparecem nos relatórios tradicionais, mas que geram perdas significativas ao longo do tempo.
Segundo ele, o problema central está na forma como o patrimônio esportivo ainda é conduzido no Brasil.
“Muitos olham para o presente, contratos, rendimento, performance. Mas poucos estão desenhando a estrutura que garante a continuidade desse patrimônio quando o ciclo esportivo termina”, explica o especialista financeiro.
Esse tipo de lacuna, segundo o especialista Manoel Rodrigues, é o que transforma grandes fortunas em ativos frágeis.
“O prejuízo não acontece de forma abrupta. Ele se instala de maneira silenciosa, como valor que deixa de ser capturado ou que se deteriora ao longo do tempo.”
Entre os fatores que pressionam esse cenário estão prazos legais, vencimentos contratuais e ciclos de visibilidade global, como grandes competições esportivas, que criam janelas únicas de oportunidade.
Após esse período, o que poderia ser estruturado como crescimento passa a ser tratado apenas como contenção de perdas.
Casos internacionais ajudam a ilustrar o impacto de decisões estratégicas no momento certo. Atletas que estruturaram suas marcas e ativos ainda durante a carreira conseguiram transformar ganhos esportivos em patrimônios duradouros e altamente lucrativos.
No Brasil, o cenário é considerado semelhante em potencial, mas diferente em execução.
Para Manoel, o ponto central não está no tamanho da fortuna, mas no momento em que se decide organizá-la: “A diferença entre um patrimônio que desaparece e outro que se perpetua está na arquitetura. E essa arquitetura precisa ser feita no tempo certo, porque essa janela não costuma se repetir”, conclui.
O alerta está dado: no esporte de alto nível, não estruturar pode custar bilhões.
Campeã mundial de Jiu-Jitsu e empresária, atleta se destaca em evento “Mulheres de Destaque” por sua atuação no esporte, empreendedorismo e causas femininas
Na última segunda-feira, 04 de maio, a atleta e empresária Carina Santi foi uma das homenageadas no evento “Mulheres de Destaque”, realizado na Assembleia Legislativa do Estado de São Paulo. A iniciativa, organizada pelo deputado Alex Madureira, reuniu mulheres empreendedoras de diferentes segmentos que se destacam por suas trajetórias e impacto na sociedade.
Reconhecida por sua história de superação e dedicação, Carina construiu uma carreira sólida no esporte. Faixa-preta e campeã mundial de Jiu-Jitsu, ela transformou desafios pessoais — como depressão, ansiedade e problemas físicos — em combustível para alcançar resultados expressivos dentro e fora dos tatames.
Além da atuação como atleta, Carina também é fundadora de uma academia voltada exclusivamente para mulheres e crianças, onde promove não apenas o ensino da arte marcial, mas também o fortalecimento da autoestima, disciplina e autoconfiança. Seu trabalho é marcado pelo engajamento em causas femininas, incentivando o empoderamento por meio do esporte e da consciência emocional.
Ao receber a homenagem, Carina destacou o significado do reconhecimento em sua trajetória. “Receber esse prêmio é muito mais do que uma conquista pessoal. É a prova de que quando uma mulher decide não desistir de si mesma, ela pode transformar a própria história e impactar muitas outras. Esse reconhecimento também é por todas as mulheres que lutam diariamente para se reencontrar e se fortalecer”, afirmou.
Mãe, atleta, empresária e mentora, Carina segue ampliando seu impacto por meio de projetos como o “Mulher de Alta Performance”, o curso “Defesa Consciente” e o movimento “Desperta, Mulher!”, reforçando sua missão de inspirar e transformar vidas.
A homenagem na Alesp consolida ainda mais seu papel como uma das vozes ativas no incentivo ao protagonismo feminino no Brasil.
Em entrevista exclusiva ao Estadão, os médicos Marco Orsini, Acary Bulle de Oliveira e o geneticista Miguel Mitne elucidam pontos positivos, negativos e situações que exigem extrema destreza nas decisões após os resultados.
Orsini aponta uma evolução exponencial no número de genes envolvidos com doenças neuromusculares nas últimas três décadas, mas adota uma postura cautelosa ao destacar que esses testes são um recurso importante não apenas para o diagnóstico, mas também para a identificação de alvos terapêuticos direcionados a mutações específicas.
Ele ressalta que existe uma grande diferença entre solicitar exames com um objetivo clínico bem definido e fazê-lo de maneira indiscriminada, reforçando que o melhor teste genético não é o mais abrangente, mas aquele capaz de responder a uma pergunta clínica específica, geralmente única.
Segundo ele, essa reflexão faz parte do cotidiano médico e envolve questionamentos sobre o real valor do exame, o que se pretende descobrir, se haverá possibilidade de tratamento, monitoramento ou orientação familiar, além da elegibilidade para ensaios clínicos.
Na prática médica, Orsini reforça que o primeiro passo deve ser conhecer profundamente o paciente por meio de escuta, investigação familiar, anamnese detalhada e exame clínico e neurológico minucioso.
Esses elementos, aliados a sintomas compatíveis e a um rastreio completo com exames laboratoriais, biomarcadores, imagem, eletroneuromiografia e biópsia, são fundamentais para direcionar corretamente a investigação. Ele explica que a solicitação do teste genético deve ser precisa, buscando um gene específico com base no raciocínio clínico, e não baseada em achados inesperados que fogem à lógica médica.
Miguel Mitne destaca a complexidade envolvida na interpretação dos testes genéticos ao comparar o resultado a um verdadeiro tribunal do júri, no qual as variantes são analisadas com base na literatura científica e na correlação com o quadro clínico do paciente.
Essa análise leva à classificação em cinco categorias: patogênica, provavelmente patogênica, de significado incerto, provavelmente benigna ou benigna. Ele enfatiza que variantes de significado incerto representam um desafio importante, pois podem gerar confusão, frustração e interpretações equivocadas por parte dos pacientes, especialmente quando há uma tendência de compreensão simplificada, como associar diretamente uma variante genética ao desenvolvimento inevitável de uma doença.
Nesse contexto, fatores como variabilidade clínica e penetrância precisam ser considerados, reforçando a importância de uma solicitação bem direcionada e de um acompanhamento pós-teste adequado, mantendo o paciente como protagonista do cuidado.
Apesar dos avanços tecnológicos e do acúmulo de conhecimento sobre milhões de variantes genéticas, ainda há muitos casos em que não se identifica a alteração responsável pela doença, o que mantém pacientes em uma longa jornada diagnóstica.
Mitne ressalta que uma alteração genética pode indicar um caminho, mas não determina necessariamente o destino, além de destacar que os resultados impactam não apenas o indivíduo, mas toda a família, tornando o processo compartilhado.
Ao final, Orsini alerta que a prática de solicitar testes amplos indiscriminadamente aumenta a chance de resultados inconclusivos, achados incidentais e informações difíceis de interpretar, podendo gerar desconexão entre os sintomas clínicos e os achados genéticos. Ele sintetiza essa ideia ao afirmar que não adianta procurar respostas complexas sem compreender o contexto clínico.
No Brasil, as doenças neuromusculares raras ainda representam um grande desafio diagnóstico, mas os avanços recentes reforçam a necessidade de uma medicina de precisão, com centros especializados preparados para esse tipo de demanda. O diretor do Hospital Niterói D’Or, médico Paulo, destaca a importância de reduzir atrasos diagnósticos, especialmente quando pacientes procuram atendimento em unidades de saúde ou emergências.
O Ministério da Saúde estima que milhões de brasileiros convivam com doenças raras, muitos ainda sem diagnóstico, embora haja avanços em genética diagnóstica, terapias gênicas e incorporação de algumas condições pelo SUS.
Mitne, Orsini e Acary Bulle de Oliveira reforçam que o teste genético não deve ser utilizado como triagem ampla para qualquer sintoma neuromuscular, sendo essencial alinhar o que se busca com o que se espera encontrar. Acary conclui com uma reflexão ao comparar o uso indiscriminado da tecnologia a uma cartola mágica, onde nem tudo é o que parece, destacando que a realidade pode ser diferente do que se imagina e que interpretar corretamente os resultados é fundamental.
Projeto semanal comandado pelo grupo chega no dia 12 de maio com participações especiais do grupo Pique Novo e do cantor Ricardinho, prometendo agitar as noites de terça com muito samba e energia
O Grupo Um Toque A Mais prepara uma novidade que promete movimentar a cena do pagode paulistano. A partir do dia 12 de maio, o grupo estreia o projeto “Terça Bandida” no Samba Vila Beats, transformando as noites de terça-feira em um encontro fixo para quem busca música de qualidade, animação e um clima descontraído.
Idealizado pelo próprio grupo, o projeto nasce com a proposta de criar uma experiência única para o público, reunindo repertório envolvente, sucessos do pagode e aquela energia contagiante que já é marca registrada do Um Toque A Mais. A cada semana, o evento promete bons encontros, muita interação e uma pista que não vai deixar ninguém parado.
Para a grande estreia, a noite ganha ainda mais força com participações especiais de peso: o grupo Pique Novo e o cantor Ricardinho sobem ao palco para dividir esse momento com o anfitrião, tornando a primeira edição ainda mais especial.
Com a proposta de se consolidar como um dos principais eventos semanais da cidade, a “Terça Bandida” chega para conquistar o público e se firmar como o novo point do samba e pagode em São Paulo.
Os ingressos já estão disponíveis e a expectativa é de casa cheia logo na estreia.
Serviço:
Evento: Terça Bandida – Samba Vila Beats com Grupo Um Toque A Mais
Data de estreia: 12 de maio
Periodicidade: Todas as terças-feiras
Atrações de estreia: Um Toque A Mais, Pique Novo e Ricardinho
Local: Samba Vila Beats
Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/tercabandidasambavilabeats-12-05#
Feira reunirá trajetórias reais de crescimento e mostra como empreendedores transformaram desafios em negócios de impacto
Muito além de números e estratégias, o empreendedorismo brasileiro é feito de histórias. Histórias de quem começou com poucos recursos, enfrentou incertezas e, ainda assim, construiu negócios que hoje movimentam mercados e inspiram novas gerações.
É esse lado humano que ganha protagonismo na Expo Empreendedor 2026, que reunirá empreendedores de diferentes setores para compartilhar suas jornadas de crescimento, do início desafiador à consolidação como marca.
Entre os participantes e palestrantes, o público terá acesso a relatos que mostram, na prática, que não existe um único caminho para o sucesso, mas sim uma combinação de visão, resiliência e adaptação constante.
“Quando a gente olha para o empreendedorismo de fora, parece linear. Mas, na prática, é feito de tentativas, erros e recomeços. São essas histórias reais que geram identificação e mostram que crescer é possível, mesmo em cenários adversos”, afirma Rubens Manfredini, co-fundador da Expo Empreendedor.
A proposta do evento é justamente criar essa conexão emocional com o público, trazendo ao palco trajetórias que vão além do discurso técnico e revelam bastidores, decisões difíceis e pontos de virada.
De pequenos negócios familiares a empresas que hoje operam em escala nacional, os cases apresentados refletem a diversidade do ecossistema empreendedor brasileiro, e evidenciam um movimento comum: a profissionalização e o uso de estratégia como alavanca de crescimento.
“Histórias inspiram porque mostram o que não aparece nos números. Elas traduzem o processo. E, para quem está começando ou tentando crescer, entender esse caminho é tão valioso quanto qualquer ferramenta ou metodologia”, explica Rafael Manfredini, idealizador e co-fundador da Expo Empreendedor.
Outro ponto central é o papel da inovação e da tecnologia nessas jornadas. Muitos dos empreendedores que estarão presentes incorporaram soluções digitais, inteligência de dados e novos modelos de negócio para escalar suas operações.
Mais do que celebrar conquistas, a Expo Empreendedor 2026 se posiciona como um espaço de troca e aprendizado, onde histórias reais funcionam como combustível para quem busca tirar ideias do papel ou levar seu negócio para o próximo nível.
Em um cenário onde o empreendedorismo cresce, mas também enfrenta desafios constantes, ouvir quem já percorreu esse caminho pode ser o diferencial entre desistir e persistir.
SERVIÇO
Evento: Expo Empreendedor 2026
Data: 24 e 25 de julho de 2026
Local: Expo Center Norte
Endereço: Rua José Bernardo Pinto, 333 – São Paulo/SP
Fundadora do Grupo Hungry e conhecida como “Rainha dos Botecos de São Paulo”, ela foi destaque no evento “Mulheres de Destaque”, que celebrou trajetórias inspiradoras
A chef e empresária Mariele Horbach foi uma das homenageadas na última segunda-feira, 04 de maio, durante o evento “Mulheres de Destaque”, realizado na Assembleia Legislativa do Estado de São Paulo. A iniciativa, organizada pelo deputado Alex Madureira, reuniu mulheres empreendedoras de diferentes segmentos que vêm se destacando por suas trajetórias e impacto na sociedade.
Nascida no interior do Rio Grande do Sul e com uma história marcada por superação, Mariele construiu seu nome no competitivo mercado gastronômico brasileiro. À frente do Grupo Hungry, ela transformou seus bares — como o Garota da Vila e o Bar Jobim — em verdadeiros pontos de encontro que unem gastronomia e a essência da cultura carioca em São Paulo.
Reconhecida como a “Rainha dos Botecos de São Paulo”, Mariele construiu uma trajetória baseada em resiliência, criatividade e propósito. Ao lado do marido, enfrentou desafios, portas fechadas e recomeços até consolidar um negócio de sucesso, hoje referência no setor.
Durante a homenagem, a chef destacou a importância do reconhecimento como combustível para continuar sua missão de inspirar outras pessoas. “Esse prêmio representa toda a minha caminhada — desde os dias mais difíceis até as conquistas que vieram com muito trabalho e fé. Ser reconhecida por isso me fortalece ainda mais para continuar impactando vidas e incentivando outras mulheres a acreditarem em seus sonhos, mesmo diante das dificuldades”, afirmou.
Além da gastronomia, Mariele também atua como comunicadora, empreendedora na moda e presença constante na mídia, levando sua história e seu conhecimento para diferentes públicos. Sua trajetória é marcada pelo desejo de surpreender, servir e apoiar — valores que se refletem em cada projeto que desenvolve.
A homenagem na Alesp reforça o papel de Mariele Horbach como uma das vozes femininas mais influentes do empreendedorismo gastronômico atual, inspirando uma nova geração de mulheres a ocupar espaços com coragem, autenticidade e propósito.
O dia 18 de abril de 2026 entrou para a história da música sertaneja. O Estádio Serra Dourada foi palco de uma edição épica do No Pelo 360, onde mais de 30 mil pessoas testemunharam o porquê de a label carregar o título de “festival raiz mais desejado do país”. Com um palco que permitia proximidade total com o público e uma atmosfera de celebração, o evento foi amplamente aclamado pela crítica especializada como um marco de infraestrutura e entrega artística.
Sem deixar a poeira baixar, Hugo & Guilherme provam mais uma vez por que ditam o ritmo do mercado atual. Nesta quinta-feira, dia 30 de abril, às 21h, a dupla disponibiliza em todas as plataformas de áudio três faixas inéditas gravadas ao vivo durante o festival. Os respectivos vídeos chegam ao YouTube no dia seguinte, 01 de maio, às 12h.
Encontros Históricos e Resgate de Clássicos
O lançamento foca na essência do festival: promover encontros que dificilmente seriam vistos em outros palcos.
“Por Te Amar Assim” (feat. Marlon & Maicon): O momento mais emocionante da noite. Após 10 anos longe dos palcos, os irmãos Marlon & Maicon escolheram o No Pelo 360 para um reencontro histórico. A faixa, que completa 25 anos em 2026, ganha uma roupagem atual em parceria com as vozes potentes de Hugo & Guilherme, reforçando o compromisso do festival em honrar o legado do sertanejo.
“Porta de Bar” (feat. VH & Alexandre): Uma aposta de peso. A música, que fazia parte dos projetos guardados de VH & Alexandre, encontrou sua casa definitiva no palco 360. Gravada sob o coro de 30 mil vozes, a canção promete ser o novo hino dos desiludidos.
Pot-pourri “Só Lembranças / Temporal de Lágrimas” (feat. Rionegro & Solimões): A união de gerações. Ao lado de uma das duplas mais icônicas do Brasil, Hugo & Guilherme entregam uma interpretação visceral de dois clássicos que definem o gênero raiz.
Agilidade que Diferencia
O que mais chama a atenção do mercado nesta entrega é o timing. Lançar um conteúdo de alta qualidade audiovisual menos de duas semanas após a gravação é um movimento raro na indústria fonográfica.
“O No Pelo 360 é vivo, é calor, é o agora. Não queríamos que o público esperasse meses para reviver o que sentimos em Goiânia. Esse lançamento em tempo recorde é um presente para quem estava lá e um cartão de visitas para quem vai nos receber nas próximas cidades”, afirmam os artistas.
O projeto reafirma a curadoria impecável da Original Music e consolida Hugo & Guilherme não apenas como intérpretes, mas como gestores de um dos maiores selos de entretenimento do Brasil.
Com Mari Fernandez e Felipe Amorim como hosts, projeto reúne grandes nomes do gênero e estreia dois singles em 30 de abril
Créditos: Anderson Pikachu
A Som Livre, em parceria com o Filtr Music Brasil, anuncia o lançamento de Forró Daquele Jeito, novo projeto proprietário e aposta para o São João em 2026.Resultado da colaboração entre as duas frentes, a iniciativa reforça a combinação entre repertório, produção artística e estratégia de conteúdo e distribuição, conectando diferentes audiências por meio de uma experiência multiplataforma.
O projeto faz parte de “Daquele Jeito”, uma iniciativa mais ampla que terá continuidade em diferentes edições, cada uma dedicada a um gênero musical e gravada em uma cidade representativa para aquele estilo. A estreia acontece com o forró, em Fortaleza, um dos principais polos do gênero, e já prevê novos desdobramentos: a próxima edição, dedicada ao pagode, será gravada no Rio de Janeiro ainda esta semana. O formato é colaborativo e reúne diversos artistas em regravações e músicas inéditas.
Com Mari Fernandez e Felipe Amorim como hosts, o projeto Forró Daquele Jeito integra uma série de audiovisuais especiais, disponibilizados no YouTube — em collab entre os canais da Filtr Music, Som Livre e artistas — e nas principais plataformas de áudio, ampliando o alcance do gênero e sua presença no ambiente digital.
O primeiro movimento do projeto será o lançamento de um dois singles, que chegam às plataformas de áudio no dia 30 de abril, às 21h. O trabalho reúne singles inéditos e prevê novos lançamentos nas próximas semanas com convidados especiais.
Os clipes serão lançados no YouTube em collab entre os canais Filtr Music Brasil, da Som Livre e dos artistas, nas seguintes datas: no dia 30/04, às 21h, chega B de Besta; dia 01/05, às 12h, será a vez de Tarde Demais / Valeu / Destá. A estratégia conecta áudio e audiovisual em uma jornada contínua de consumo, potencializando descoberta e engajamento.
“Eu achei o projeto e a ideia muito massa. O nome Forró Daquele Jeito e o fato de ser gravado em Fortaleza combinam muito, a cidade é uma das maiores praças do forró, e muitos talentos surgem daqui. Eu mesma fui abraçada pela cidade, comecei nos barzinhos de Fortaleza, e hoje posso estar presente em projetos incríveis como esse. Fiquei muito feliz de estar ao lado de artistas incríveis, como o Dorival, que tem uma história linda no forró e agregou muito pra gente. Também é uma honra fazer algo com o Raí Saia Rodada, algo que eu já queria há tempos. E o Felipe Amorim, que já é meu amigo e temos muitas histórias juntos, admiro o estilo dele e como conversa com a nova geração. Estou muito feliz pelo convite da Som Livre e da Filtr, o projeto vai ser pancada!”, comenta Mari Fernandez.
Gravado em Fortaleza, o projeto reúne participações de Raí Saia Rodada, Léo Foguete e Dorgival Dantas. Ao longo dos lançamentos, que se estendem até junho, o repertório combina releituras de faixas conhecidas com músicas inéditas, trazendo uma interpretação contemporânea do forró.
“O forró ocupa um papel central na música brasileira, especialmente durante o período de São João. Este projeto nasce com a proposta de valorizar os ritmos nacionais, tendo sua primeira edição dedicada ao forró. A iniciativa parte da premissa de conectar grandes nomes do nosso catálogo a outros expoentes do gênero, em um formato que proporciona novas experiências ao público”,comenta Tony Vieira, Gerente – AeR da Som Livre.
Segundo Wilson Lannes, COO do Grupo Sony Music Brasil: “O forró é um dos gêneros mais relevantes da música brasileira, com forte conexão cultural e grande potencial de expansão no ambiente digital. Iniciativas estruturadas, construídas em parceria, são fundamentais para ampliar o alcance do gênero e gerar novas oportunidades de crescimento”. E complementa: “A colaboração entre Som Livre e Filtr Music evidencia como conteúdo, curadoria e distribuição podem atuar de forma integrada. Além da curadoria, o Filtr Music contribui como um importante canal de reverberação e engajamento, potencializando a conexão dos projetos com o público e ampliando seu impacto em escala.”
Forró Daquele Jeito será apresentado em EPs lançados de forma sequencial até o mês de junho, acompanhando o crescimento do consumo do gênero durante as festas de São João.
REPERTÓRIO
1. Single 1– Raí Saia Rodada, Mari Fernandez, Daquele Jeito, Filtr Music Brasil – B de Besta
2. Single 2 – Daquele Jeito, Dorgival Dantas, Mari Fernandez, Raí Saia Rodada, Filtr Music Brasil – Tarde Demais / Valeu / Destá
Sobre a Som Livre
A Som Livre é a gravadora com DNA 100% brasileiro e um pilar fundamental na construção da identidade musical do país. Com um legado de mais de 50 anos, é reconhecida internacionalmente pela sua capacidade de revelar e consolidar grandes nomes da música nacional.
Referência em curadoria, a Som Livre mantém o selo slap e projetos autorais que ditam o ritmo do mercado, além de deter um catálogo histórico com ícones musicais que fazem parte do imaginário do Brasil.
Desde 2022, como parte do grupo Sony Music Entertainment Brasil, a gravadora potencializa o alcance global da nossa cultura, investindo continuamente na diversidade de ritmos e no desenvolvimento de carreiras de impacto no ecossistema do entretenimento.
Sobre o Filtr Music
O Filtr Music é a marca global de curadoria musical da Sony Music Entertainment. No Brasil, além de playlists nas principais plataformas de streaming, a marca opera o canal Filtr Music no YouTube, com mais de 5 milhões de inscritos e conta com projetos exclusivos como Studio F, Quintou e Filtr Collab. A inovação também se estende ao Filtr Bot, assistente digital consolidado como canal de engajamento com fãs. A marca ainda assina a curadoria do Palco Supernova no Rock in Rio, reforçando sua relevância dentro e fora do ambiente digital.
Um ecossistema de música e engajamento
Cada conteúdo produzido pela Filtr Music — seja em vídeo, playlists, interações digitais ou festivais — funciona como parte de um ecossistema que conecta YouTube, streaming e redes sociais, ampliando a visibilidade dos artistas, prolongando o ciclo de vida das músicas e gerando engajamento contínuo com o público. Ainda, também fazem parte do Hub Filtr os canais no YouTube Som Livre e Você Adora, este voltado para o público Gospel. Juntos, os três canais ultrapassam 11 milhões de inscritos e 4 bilhões de visualizações totais. São conteúdos diversos para as mais variadas audiências.
Gustavo Hohendorff, conhecido como O Reprogramador, consolida seu nome como referência em treinamento comportamental, “paz no caos” e performance em um projeto que mira o meio corporativo e o público em geral.
Em um cenário em que saúde mental, produtividade e equilíbrio emocional viraram pauta diária, um nome começa a aparecer com força no radar de empresas, eventos e do público que busca desenvolvimento humano: Gustavo Hohendorff, o treinador comportamental por trás da Reprogramação Comportamental Positiva (R.C.P.), conhecido como O Reprogramador.
Quem é O Reprogramador
Conhecido como O Reprogramador, Gustavo vem construindo uma trajetória que une comportamento, espiritualidade, disciplina mental e ação prática, com uma proposta clara: ajudar pessoas a reorganizarem a mente para atravessar crises, reorganizar rotas e performar melhor sem perder a paz. Seu conceito de “paz no caos” virou uma espécie de assinatura, que aparece tanto em seus conteúdos quanto nas experiências que conduz em diferentes formatos.
O Reprogramador em ação: treinamento comportamental com equipe corporativa refletindo sobre “quem é o rei da selva” dentro da própria cultura.
Longe de ser apenas mais um “guru motivacional”, Gustavo tem se posicionado de forma estratégica como treinador comportamental, com um trabalho que ganha contornos bem definidos em um projeto de 12 semanas desenhado para consolidar sua imagem, autoridade e abertura de portas no meio corporativo e social. Na prática, isso significa organizar sua narrativa, alinhar suas frentes de atuação e transformar seus livros, histórias e bastidores em comunicação clara para empresas e público geral.
O Reprogramador nas empresas e na frente social
No ambiente empresarial, a frente corporativa de Gustavo mira temas como cultura, comportamento, performance e liderança, com o objetivo de construir uma autoridade sólida em conversas que vão além do discurso genérico sobre “motivação” e entram em um lugar mais profundo: como treinar comportamento sem humilhar ninguém, como construir equipes mais responsáveis e como atravessar tempos turbulentos sem ruir internamente. Já na frente social, ele se conecta a eventos, desenvolvimento humano, livros e comunidade, ampliando sua influência no cenário social e cultural.
A Reprogramação Comportamental Positiva funciona como fio condutor dessa jornada. É através dela que Gustavo amarra histórias reais de transformação, chaves comportamentais, leis que orientam decisões no dia a dia e uma leitura de mundo que combina disciplina, responsabilidade pessoal e propósito. O projeto estratégico que o cerca foi pensado justamente para conectar a R.C.P., seus livros e suas experiências a uma narrativa clara, compreensível e interessante para diferentes públicos.
Marca pessoal: Gustavo Hohendorff, O Reprogramador e a R.C.P.
Um dos pontos centrais dessa construção é a marca pessoal. O plano atual une três elementos — Gustavo Hohendorff, O Reprogramador e a Reprogramação Comportamental Positiva — em um discurso só, coeso e memorável. A ideia é que, ao bater o olho na bio, em uma matéria ou em um card nas redes, o público leia com clareza: treinador comportamental, voz em comportamento, transformação, paz no caos e performance.
Por trás dos bastidores, há uma lógica de ativação contínua: uma pauta estratégica por semana, durante 12 semanas, com foco em conteúdo e imprensa. Essa constância faz parte da metodologia que orienta o projeto, que passa por quatro movimentos: diagnosticar, posicionar, ativar e consolidar. É dessa forma que Gustavo pretende transformar autoridade em oportunidade, gerando mais reuniões, convites, leads e presença em eventos.
Enquanto esse ciclo de posicionamento avança, quem acompanha o trabalho de Gustavo Hohendorff começa a perceber um traço em comum: ele fala de comportamento sem vitimismo, sem romantização e sem humilhação. Com uma linguagem direta, mas empática, O Reprogramador ocupa um lugar raro — o de quem cobra postura, mas oferece caminho; provoca reflexão, mas entrega ferramenta.
Em tempos em que tantos se sentem perdidos entre burnout, excesso de informação e inseguranças internas, a mensagem de O Reprogramador ganha peso: é possível treinar a mente para continuar em pé quando tudo em volta parece estar em colapso. E é justamente essa combinação de profundidade, clareza e movimento que começa a firmar Gustavo Hohendorff como um dos nomes a se observar de perto no universo do comportamento, tanto dentro das empresas quanto fora delas.
A cantora Julliany Souza viveu um dos momentos mais marcantes de sua trajetória, na noite de ontem (28/4). Conhecida como uma das principais vozes do gospel na atualidade, a artista registrou um novo audiovisual. Com o abençoado título “JESUS”, o projeto foi filmado na Igreja Presbiteriana Campus Tamboré, localizada em Barueri (SP). Com participações surpresa de Gabriela Rocha, Nívea Soares, Diante do Trono (Ana Paula e Isaque Valadão) e Caettano, além de colaborações com seu marido, Léo Brandão, o momento foi marcado por intensa entrega e adoração.
O registro reuniu mais de mil pessoas, que cantaram a plenos pulmões uma mensagem que Guilherme Andrade – pastor de Julliany e também cantor do Projeto Sola – definiu como “canções bíblicas, cristocêntricas e que adoram a Deus não de acordo com o que achamos, mas segundo as escrituras”.
Personalidades do meio gospel, como o pastor Adhemar de Campos, o cantor Isaías Saad e a influenciadora Jordana Vucetic, também marcaram presença no registro, que representa o pontapé para uma nova fase no ministério da artista. Ao longo dos últimos anos, Julliany tem se destacado no cenário gospel com canções como “Lindo Momento” e “Quem É Esse?”.
Agora, após vivências pessoais importantes, como o seu casamento com Léo Brandão e a chegada de seus dois primeiros filhos, os gêmeos Maria e José, Julliany apresenta um trabalho mais maduro, com foco ainda mais direto na mensagem de Jesus.
Composto por oito faixas autorais, “JESUS” traz uma proposta congregacional e profunda, convidando o público a uma experiência de adoração coletiva. A escolha do local reforça esse propósito: a gravação aconteceu no ambiente onde a cantora congrega há quase quatro anos, tornando o momento ainda mais íntimo e significativo.
Como desdobramento desse novo projeto, a expectativa é que as canções cheguem não apenas as plataformas digitais, mas também as igrejas em todo o país: “Nosso objetivo sempre foi alcançar pessoas”, conta Julliany, “o louvor e a adoração transformaram a minha caminhada, e é isso que eu quero compartilhar. ‘JESUS’ é um projeto para que a Igreja continue cantando essa mensagem. ”
A proposta do novo audiovisual de Julliany evidencia o seu desejo de contribuir com músicas que ultrapassem o momento da gravação e se tornem expressões contínuas de fé e adoração no cotidiano da igreja.
