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Gustavo Lins: Dos Hits Que Marcaram O Pagode Romântico A Mais De 95 Milhões De Reproduções

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Aos 40 anos, cantor e compositor que começou a carreira aos 16 anos celebra uma trajetória marcada por sucessos autorais, grandes parcerias, uma recente turnê pela Europa e novas músicas que mostram que sua história no pagode continua sendo escrita entre o ontem e o hoje

Gustavo Lins construiu uma das trajetórias mais consistentes do pagode romântico brasileiro. Cantor e compositor de destaque, o artista carioca acumula mais de 95,6 milhões de reproduções e uma carreira iniciada ainda na adolescência, quando, aos 16 anos, deu os primeiros passos profissionalmente e rapidamente passou a figurar entre os nomes de destaque do gênero. Em 2026, aos 40 anos, Gustavo vive um momento que traduz perfeitamente a essência de sua trajetória: ao mesmo tempo em que celebra músicas que se tornaram clássicos do pagode romântico, segue apresentando novidades, colocando sua autoria novamente em evidência e alcançando novas gerações.

Nascido em 1986, na Tijuca, Zona Norte do Rio de Janeiro, Gustavo teve contato com a música desde cedo. Aos 9 anos começou a estudar música e, aos 12, ingressou no grupo de pagode “Demais da Conta”, do bairro de Vila Isabel, onde teve suas primeiras experiências com palcos e apresentações públicas. A precocidade logo se transformaria em uma carreira profissional de grande alcance, construída principalmente por sua força como cantor e compositor, características que se tornariam marcas de sua identidade artística.

Em seu primeiro ano de carreira, Gustavo Lins já havia alcançado um feito expressivo: cinco de suas obras figuraram entre as 100 mais executadas do Brasil, consolidando desde cedo sua força como compositor e intérprete. Ao longo da carreira, colecionou discos de ouro e platina, lançou sete álbuns e dois DVDs e teve mais de 180 músicas gravadas por ele e por outros artistas consagrados.

O primeiro grande capítulo dessa história aconteceu em 2003, com o lançamento de “Pra Ser Feliz”, seu primeiro CD. O trabalho rapidamente ganhou o público e permaneceu durante um ano entre as dez músicas mais executadas e pedidas do país. A turnê do álbum percorreu diferentes regiões do Brasil e ajudou a formar uma legião de fãs que acompanha o artista desde então.

A discografia de Gustavo também revela sua capacidade de atravessar diferentes momentos do pagode sem perder sua identidade. Entre os trabalhos estão “Gustavo Lins Ao Vivo” (2005), “Impossível Te Esquecer” (2006), “Vida Real” (2008), “Não É Força, É Jeito” (2012), “Menos É Mais” (2015), “Jardins e Desertos” (2019), além de diversos singles lançados ao longo dos anos.

Nos últimos anos, o artista também ampliou seu repertório de parcerias. Em 2022, lançou “Tantas Lembranças”, feat. com Lexa, unindo o pagode romântico à sonoridade de uma das artistas de destaque da música pop brasileira. Já em 2023, Gustavo apresentou o DVD “Pra Ser Feliz”, projeto criado em homenagem aos seus 20 anos de carreira e que revisita músicas que marcaram sua trajetória, incluindo sucessos gravados anteriormente por ele e por outros artistas. O audiovisual contou ainda com participações de nomes como Ferrugem, Suel, Thiago Martins, Marvvila e Pique Novo.

Do Brasil para a Europa: 15 anos depois, Gustavo Lins volta a conquistar o público internacional

Em junho e julho de 2026, Gustavo Lins viveu um dos momentos mais importantes de sua atual fase profissional ao realizar uma nova turnê pela Europa, levando seu pagode para diferentes países do continente. O cantor passou por Portugal, Bélgica, Holanda e França, reencontrando fãs brasileiros que vivem no exterior e conquistando também novos públicos.

A turnê marcou ainda um momento simbólico: 15 anos depois de sua primeira experiência internacional, realizada em 2011, Gustavo voltou à Europa para apresentar sua música em uma nova fase da carreira. O retorno mostra não apenas a permanência de seu repertório, mas também a capacidade de suas canções de atravessarem fronteiras e continuarem atuais mesmo anos depois de seus primeiros lançamentos.

Ao mesmo tempo em que amplia sua presença internacional, Gustavo Lins mantém uma agenda intensa no Brasil e segue levando seu pagode para diferentes regiões do país. O artista vem se apresentando nas principais cidades brasileiras e já tem uma série de compromissos confirmados pelo Sul e Sudeste, além do retorno ao Nordeste, reforçando a conexão construída ao longo de sua carreira com públicos de diferentes estados.

Entre os próximos destaques está a participação no Samba Recife, um dos grandes eventos de pagode e samba do calendário nacional, que marca a volta de Gustavo ao Nordeste. A agenda também contempla apresentações em Salvador, Vitória, São Paulo e Belo Horizonte, além de outros compromissos e turnês pelo Sul do país. O movimento evidencia que, paralelamente à internacionalização de sua carreira, Gustavo segue com presença forte e constante em território nacional, mantendo-se próximo de seu público e ampliando o alcance de seu trabalho para diferentes regiões do Brasil.

A experiência internacional reforça um movimento de expansão que pode ganhar novos capítulos. O artista vem avaliando novas possibilidades de levar seu trabalho para outros mercados, incluindo estudos para uma eventual turnê nos Estados Unidos. As conversas ainda estão em fase inicial e não há confirmação oficial, mas a possibilidade demonstra o momento de crescimento e internacionalização vivido por Gustavo Lins.

O ontem e o hoje: Gustavo volta a colocar inédita autoral na programação das rádios do Brasil

Se a turnê internacional comprova a força de sua história, Gustavo Lins também vive um momento importante no Brasil ao colocar mais uma música inédita de sua autoria na programação das rádios do Brasil.

Quem É Que Vai Cuidar de Mim?” representa justamente essa conexão entre o artista que marcou o pagode romântico de outras gerações e o cantor e compositor que continua produzindo, lançando e ocupando espaço no cenário musical atual. A chegada da inédita à programação radiofônica reforça que Gustavo não vive apenas de nostalgia: sua obra continua em movimento e sua voz segue presente no pagode de hoje.

É nesse contexto que ganha força o conceito de “Ontem e Hoje”, que traduz o atual momento do artista. De um lado, estão os sucessos que ajudaram a construir sua trajetória e fazem parte da memória afetiva do público. Do outro, novas músicas autorais, projetos, apresentações e uma carreira que continua avançando.

No Brasil, o artista também segue conectado ao movimento de valorização do pagode. Gustavo Lins integra o “Pagode Pra Sempre”, projeto da FM O Dia que reúne grandes nomes do gênero em uma celebração da história e da força do pagode. A participação reforça seu lugar entre artistas que ajudaram a construir a identidade do gênero e que continuam relevantes para o público atual.

Mais do que revisitar o passado, Gustavo Lins mostra que sua história permanece sendo construída no presente. O repertório que marcou gerações continua vivo, enquanto novas composições ampliam sua trajetória e apresentam o artista a um público que também reconhece sua força como cantor e compositor.

Com mais de duas décadas de carreira, Gustavo Lins segue fazendo do pagode uma ponte entre memória e renovação — provando que algumas histórias não ficam apenas no ontem: continuam sendo escritas hoje.

Instagram: @gustavolins YouTube: @gulinsoficial

MC Negão Original e Pedrão MC lançam “Oração” com produção de ZK Beats

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Single chega nesta sexta-feira (14) e aposta em uma abordagem mais emocional ao abordar fé, família, solidão e os aprendizados deixados pelo passado

MC Negão Original e Pedrão MC se unem em uma nova faixa que coloca a fé e os laços familiares no centro da narrativa. “Oração”, com produção de ZK Beats, chega às plataformas digitais nesta sexta-feira, 14 de agosto, apresentando um lado mais reflexivo dos artistas.

Com um forte apelo emocional, a música parte de uma reflexão sobre escolhas, solidão e os erros cometidos ao longo da caminhada. Na faixa, MC Negão Original reconhece o valor da família como um dos principais alicerces para seguir em frente e encontra na fé em Deus uma fonte de esperança diante das dificuldades.


A letra também contrapõe os prazeres passageiros aos vínculos que permanecem. Ao perceber que relações e amores vazios não são capazes de preencher determinados espaços, o artista direciona o olhar para aquilo que considera essencial: a família, a fé e a parceria com quem esteve ao seu lado nos momentos mais difíceis.

Outro elemento presente em “Oração” é a relação do artista com suas origens. Mesmo diante dos julgamentos da mídia e da sociedade, MC Negão Original reafirma sua identidade e a conexão com a quebrada, além de valorizar a união construída com os amigos.

A música transforma essas experiências em uma espécie de desabafo, no qual vulnerabilidade e força caminham lado a lado.

A produção de ZK Beats contribui para a atmosfera da faixa, que aposta menos na celebração e mais na introspecção. O resultado é uma música que utiliza elementos característicos da trajetória dos artistas para construir uma mensagem sobre amadurecimento, fé e a importância de reconhecer aquilo que realmente tem valor.

Para Pedrão MC, a colaboração amplia o diálogo com diferentes momentos e perspectivas dentro da música urbana. O encontro com MC Negão Original também reforça a proposta de “Oração” de transformar experiências pessoais em uma narrativa com a qual o público possa se identificar.

“Oração” chega às plataformas digitais nesta sexta-feira (14). A faixa tem MC Negão Original e Pedrão MC nos vocais e produção assinada por ZK Beats.

Zerb lança o single “Faded Eyes” em parceria com o cantor americano Khalid

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O produtor musical brasileiro Zerb lançou o single “Faded Eyes”, uma colaboração com o cantor norte-americano Khalid. A faixa chega às plataformas digitais pelo selo TH3RD BRAIN, dando continuidade a uma série de lançamentos internacionais do artista brasileiro, que inclui parcerias recentes com nomes como Rita Ora, Swae Lee e 24kGoldn.

Segundo os artistas, a aproximação ocorreu de forma mútua, impulsionada pelo fato de ambos possuírem versões da faixa “Location”. Khalid afirmou que já acompanhava o trabalho do produtor: “Eu já sabia quem o Zerb era porque nós somos “gêmeos” de ‘Location’. Eu tenho a minha versão de ‘Location’, ele tem a versão dele, e a versão dele é muito boa”, relatou o cantor, destacando que viu potencial para uma parceria produtiva.

Zerb também destacou sua admiração pelo trabalho do vocalista. “Sempre amei a música do Khalid, venho ouvindo todas as suas produções. Acho que temos mais ou menos a mesma idade, e o que você escrevia era a mesma coisa que eu estava passando”, afirmou o produtor brasileiro, que classificou a colaboração como a realização de um sonho profissional.

A produção musical foi desenvolvida conjuntamente em estúdio a partir de ideias inéditas, descartando propostas pré-formatadas. Segundo Khalid, a inspiração veio de gêneros como dance music, música eletrônica e house. O processo de criação e os bastidores do encontro foram registrados e disponibilizados por Zerb em formato de vlog em seu canal oficial no YouTube.

Trajetória dos artistas

Nascido em 1997, Matheus Zerbini Massa, conhecido artisticamente como Zerb, ganhou projeção global em 2023 com a faixa “Mwaki”, gravada com a cantora queniana Sofiya Nzau, que alcançou o topo da parada viral do Spotify e recebeu remixes de produtores como Tiësto e Major Lazer. Entre seus trabalhos recentes figuram “Metallic Lips” (com Swae Lee e Halle Abadi), “Fast Friends” (com 24kGoldn) e “If It’s Not Love” (com Rita Ora).

Khalid Donnel Robinson, nascido em 1998, ganhou destaque internacional em 2016 com o lançamento do single “Location”. O cantor acumula em sua discografia álbuns como American Teen, Free Spirit e After the Sun Goes Down (2025).

De balm a marca de desejo: TikBalm acelera expansão e prepara nova fase para 2026

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Marca brasileira que transformou sabores e memórias afetivas em produtos de beleza amplia portfólio, fortalece presença no varejo e aposta em novas collabs para crescer em 2026

Em um mercado de beleza cada vez mais disputado, no qual milhares de lançamentos chegam às prateleiras todos os anos, algumas marcas conseguem ir além do produto. Elas criam linguagem, despertam desejo e, principalmente, fazem o consumidor lembrar delas.

É nesse território que a TikBalm vem construindo seu espaço.

Conhecida inicialmente pelos balms labiais de sabores pouco convencionais — como leite condensado, chocolate belga, café com caramelo, red velvet e sorvete de flocos —, a marca brasileira chega a 2026 vivendo uma nova fase: deixa de ser reconhecida apenas por uma categoria e avança na construção de um ecossistema de beleza que combina tratamento, experiência sensorial, entretenimento, collabs e forte presença no varejo.

A proposta parece simples, mas responde a uma mudança importante no comportamento de consumo: especialmente entre as novas gerações, um cosmético já não precisa apenas funcionar. Ele precisa ser desejável, compartilhável, presenteável e capaz de criar uma experiência.

E foi justamente transformando o cuidado pessoal em experiência que a TikBalm encontrou seu espaço.

Da memória afetiva para a nécessaire

Desde o início, a TikBalm apostou em algo pouco explorado no segmento: unir cosméticos a sabores e referências capazes de despertar memória afetiva.

Em vez de limitar o balm à função tradicional de hidratação labial, a marca trouxe para a categoria uma linguagem inspirada no universo gourmand.

Chocolate Belga. Café e Caramelo. Leite Condensado. Red Velvet. Algodão Doce.

O resultado foi uma identidade facilmente reconhecível e com forte apelo de experimentação e coleção.

Os produtos passaram a ocupar um território entre beleza, cuidado e diversão — característica que posteriormente seria levada para outras categorias da marca.

Essa estratégia também ajudou a transformar um item relativamente simples e de uso cotidiano em um produto de desejo.

Uma trajetória que começou chamando atenção pelo volume

A história comercial da TikBalm já começou de maneira pouco convencional.

Em seu lançamento, em 2023, a marca ganhou repercussão ao anunciar a comercialização de mais de 200 mil unidades em menos de 12 horas.

O movimento antecipava uma característica que se tornaria central em sua estratégia: criar produtos de forte apelo visual e sensorial, capazes de gerar curiosidade antes mesmo de o consumidor experimentá-los.

Nos anos seguintes, o desafio mudou.

Era necessário transformar repercussão em distribuição.

E a TikBalm começou a sair do ambiente predominantemente digital para ganhar as prateleiras.

Do digital para milhares de pontos de venda

Hoje, a marca comunica presença em mais de 15 mil pontos de venda pelo Brasil, resultado de uma estratégia de expansão que aproximou a TikBalm de algumas das principais redes e canais de beleza e perfumaria do país.

Produtos da marca podem ser encontrados em canais como Raia, Drogasil e Drogaria Iguatemi, ampliando significativamente o contato da TikBalm com o consumidor físico.

A presença nas farmácias tem importância estratégica.

O canal farmacêutico brasileiro deixou há muito tempo de ser apenas um ponto de compra de medicamentos. As grandes redes se transformaram em importantes vitrines para dermocosméticos, maquiagem, skincare e produtos de autocuidado.

Para marcas jovens, conquistar espaço nesse ambiente significa disputar atenção diretamente com grandes companhias nacionais e internacionais.

É justamente nesse cenário que a TikBalm busca crescer.

A TikBalm já não é apenas balm

Se os balms construíram o reconhecimento da marca, a estratégia atual é fazer o consumidor descobrir que o universo TikBalm vai muito além dos lábios.

O portfólio foi ampliado e passou a incorporar novas categorias.

Entre elas estão as Tik Butter, manteigas corporais que transportam a identidade gourmand da marca para o cuidado com a pele, com versões inspiradas em experiências como Red Velvet, Chocolate Belga e Leite Condensado.

A expansão também chegou à maquiagem dos olhos com a TikLash, linha de máscaras de cílios desenvolvida para entregar volume, alongamento e definição, mantendo embalagens e conceitos alinhados ao universo jovem da marca.

A companhia também avança em perfumaria e produtos de cuidado pessoal, reforçando uma mudança estratégica importante: TikBalm deixa de ser o nome de um produto para se tornar o nome de um universo de beleza.

Esse movimento deverá ganhar ainda mais força ao longo de 2026.

Quando cosmético encontra entretenimento

Outro pilar importante para o crescimento da TikBalm está nas collabs.

Em vez de utilizar licenciamentos apenas como uma mudança de embalagem, a empresa vem apostando na criação de produtos que conectam a identidade dos parceiros ao universo sensorial da marca.

Um dos exemplos é a coleção TikBalm + Mônica Toy.

A parceria transformou personagens conhecidos do público brasileiro em uma coleção de balms com propostas como Sorvete de Melancia, Merengue de Morango, Pudim de Doce de Leite, Milkshake de Avelã e Rapadura.

A estratégia une três elementos particularmente fortes para o consumo atual: nostalgia, colecionabilidade e beleza.

Outras parcerias ampliaram esse território.

A TikBalm já transformou os tradicionais milkshakes da Johnny Rockets em hidratantes labiais e também desenvolveu projetos com marcas como Sweet Secrets e Newpen, aproximando cosméticos de gastronomia, lifestyle, papelaria e entretenimento.

Mais do que ações pontuais, as collabs ajudam a explicar o posicionamento que a empresa pretende aprofundar: a TikBalm quer estar onde existe cultura, desejo e conversa.

O produto virou conteúdo — e o conteúdo virou venda

Parte da força das novas marcas de beleza está em compreender que a prateleira não começa mais dentro da loja.

Ela começa na tela do celular.

Produtos com cores marcantes, nomes inesperados, texturas diferenciadas e embalagens colecionáveis possuem uma característica comercial importante: são naturalmente capazes de gerar conteúdo.

É a lógica do chamado social-first product — produtos que já nascem pensando não apenas na utilização, mas também na maneira como serão descobertos, fotografados, compartilhados e comentados.

A TikBalm encontrou nesse comportamento um território particularmente fértil.

O consumidor não compra apenas porque precisa de um balm, uma manteiga corporal ou uma máscara de cílios. Muitas vezes compra porque quer experimentar aquele sabor, descobrir aquela textura, colecionar uma embalagem ou participar de uma tendência.

É uma diferença aparentemente pequena, mas decisiva.

Necessidade gera compra. Desejo pode gerar recorrência, coleção e comunidade.

A beleza brasileira pode ser divertida sem deixar de tratar

O crescimento da TikBalm também acompanha uma transformação maior da indústria.

Durante anos, produtos de tratamento foram associados a uma comunicação predominantemente técnica, enquanto cosméticos divertidos eram frequentemente vistos apenas como itens de impulso.

Essa fronteira está desaparecendo.

O consumidor atual busca eficácia, mas também quer prazer na rotina de autocuidado.

É nesse encontro que a marca pretende se posicionar: produtos funcionais apresentados de maneira leve, sensorial e reconhecível.

Nos balms, ingredientes como óleo de coco, manteiga de cacau e vitaminas aparecem associados à hidratação e proteção dos lábios.

Nas demais categorias, a estratégia segue a mesma direção: entregar benefício cosmético sem abandonar a experiência que tornou a marca conhecida.

2026 será o ano das novas collabs

Depois de ampliar distribuição e portfólio, a TikBalm prepara para 2026 uma nova sequência de lançamentos e collabs inéditas, que deverão ampliar ainda mais sua atuação para além da categoria que deu origem à empresa.

Os próximos projetos fazem parte de uma estratégia de transformar a marca em uma plataforma de inovação dentro do segmento de beleza, aproximando cosméticos de universos capazes de gerar identificação emocional com diferentes públicos e faixas etárias.

A empresa não revela todos os nomes envolvidos nas próximas parcerias, mas antecipa que os lançamentos deverão trazer novas categorias, conceitos e experiências.

A expectativa é fazer de 2026 um dos principais ciclos de expansão da história da marca.

Uma marca brasileira disputando atenção em um dos maiores mercados de beleza do mundo

O Brasil está entre os mercados de beleza e cuidados pessoais mais relevantes do planeta — e, ao mesmo tempo, entre os mais competitivos.

Por isso, crescer nesse setor exige mais do que lançar produtos.

É necessário construir identidade.

A TikBalm parece ter entendido cedo que dificilmente venceria tentando parecer com marcas que já existiam.

Escolheu o caminho oposto.

Transformou doces em inspiração para cosméticos.

Transformou personagens em produtos colecionáveis.

Transformou hidratação em experiência.

E agora tenta transformar uma marca que nasceu associada ao balm em uma plataforma brasileira de beleza capaz de ocupar diferentes categorias e conversar com diferentes gerações.

Se o primeiro capítulo da TikBalm foi marcado pelos sabores, o próximo deverá ser marcado pela expansão.

Em 2026, a pergunta que a empresa pretende fazer ao mercado já não é mais “qual é o seu TikBalm favorito?”.

É outra:

até onde pode chegar uma marca brasileira de beleza quando produto, entretenimento, memória afetiva e desejo passam a fazer parte da mesma fórmula?

Grelo apresenta “Breguíssimo”, novo projeto que resgata a essência do brega romântico

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Primeiro EP chega no dia 13 de agosto com cinco faixas inéditas e destaque para a canção “O Rosto e o Resto”

Grelo inicia uma nova fase de sua carreira com o lançamento do projeto Breguíssimo, que será apresentado ao público em duas etapas, reforçando a conexão do cantor com o romantismo popular em suas composições. O primeiro EP reúne cinco singles inéditos, entre elas: “O Rosto e o Resto”, faixa foco que promete ser um novo hit na carreira do artista, além de “Cuidado”, “Roupa no Cabide”, “Domingo” e “Mesma Tranqueira”. A primeira parte já tem data de lançamento prevista para o dia 13 de agosto nas principais plataformas de áudio, com clipe no dia seguinte ao meio-dia, no canal oficial do artista no YouTube. Ouça em: https://umusicbrazil.lnk.to/breguissimovol1.

O conceito de Breguíssimo parte justamente dessa maneira de se expressar desde o início em sua trajetória profissional na música. Grelo, para resgatar toda a história que vem construindo, traz um videoclipe para “O Rosto e o Resto” onde aparece em casa, com o carro de paredão de som, em um ambiente que remete às tradicionais “resenhas” entre amigos, deixando que as canções sejam as grandes protagonistas. A atmosfera intimista reforça a autenticidade do artista e valoriza sua interpretação, sem abrir mão da qualidade musical que marca seus trabalhos.

Além de interpretar todas as músicas, Grelo assina a composição e participa diretamente da produção de todas as faixas do projeto. Reconhecido inicialmente como um dos compositores mais requisitados do país, o artista consolida também seu espaço como intérprete, conduzindo um repertório que mistura romantismo, irreverência e histórias do cotidiano.

O segundo momento de Breguíssimo chega posteriormente com o lançamento do Full Álbum, acrescentando outras cinco músicas inéditas: “Baby, Cadê Você?”, seguidas de “Deus Me Livre”, “De Lá Eu Vim, Pra Lá Eu Volto”, “Intervalos” e “Mó Ressaca”. A faixa “Baby, Cadê Você?” será o principal destaque desta segunda etapa, ampliando a narrativa do projeto e apresentando novos recortes da identidade artística de Grelo.

O ‘Breguíssimo’ tá resenha demais e nasceu para ser exatamente do jeito que eu gosto de fazer música: sem excesso, com muita diversão e bem próximo das pessoas. Fiz questão de participar da composição e da produção de todas as faixas porque queria que cada detalhe tivesse a minha verdade. É um álbum que espero que o público se identifique, cante junto e faça dessas músicas parte da própria vida“, conclui Grelo.

Relacionamentos: por que nossas primeiras experiências influenciam a forma como amamos e nos conectamos

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Psicanalista Luz Marina Toledo explica como os vínculos construídos na infância podem influenciar escolhas amorosas, comportamentos e conflitos

Os primeiros vínculos afetivos podem deixar marcas na forma como cada pessoa percebe o amor, a confiança, o cuidado e a intimidade ao longo da vida. Essas referências, construídas principalmente nas relações com pais ou figuras parentais, podem influenciar comportamentos, expectativas e escolhas nos relacionamentos, embora não determinem como cada indivíduo irá se relacionar no futuro.

Para a psicanalista e especialista em casais e relacionamentos Luz Marina Toledo, compreender a maneira como uma pessoa estabelece vínculos também envolve olhar para a própria história. Experiências vividas na infância podem participar da formação de modelos emocionais que são levados para relações familiares, amizades e, especialmente, relacionamentos amorosos.

“Nenhuma escolha é feita de forma isolada ou puramente racional. Por trás de cada decisão existe uma complexa teia de influências inconscientes, construída a partir das nossas experiências mais primitivas e também das crenças e expectativas sociais e culturais que carregamos”, explica.

Os primeiros vínculos

Desde o nascimento, o indivíduo depende dos cuidadores para proteção, alimentação e segurança. A maneira como essas figuras estabelecem vínculos, demonstram afeto, impõem limites, lidam com conflitos e expressam emoções pode contribuir para a construção de referências sobre presença, ausência, confiança e pertencimento.

Essas experiências podem reaparecer, de diferentes formas, nas relações adultas. É o caso de pessoas que percebem uma repetição de determinados comportamentos ou que se sentem atraídas por dinâmicas afetivas semelhantes, mesmo quando conscientemente desejam relações diferentes.

“O vínculo inicial com nossos pais ou figuras parentais tem um papel fundamental na formação da nossa visão sobre o amor. É a partir dessas experiências que construímos percepções sobre afeto, intimidade e confiança, que podem influenciar nossas escolhas futuras”, afirma Luz.

A especialista ressalta, porém, que reconhecer essas influências não significa estar condenado a repetir padrões. A compreensão da própria história pode ajudar a identificar comportamentos e elaborar novas formas de estabelecer vínculos.

Paixão e companheirismo

Outro aspecto importante nos relacionamentos amorosos é a diferença entre paixão e companheirismo. O amor erótico envolve desejo, atração, admiração e intensidade emocional. Já o amor fraterno está relacionado à amizade, cumplicidade, respeito, cuidado e parceria.

“Uma relação precisa encontrar equilíbrio entre o amor erótico e o amor fraterno. O desejo e a atração são importantes, mas a amizade, o cuidado, o respeito e a parceria também são fundamentais para a construção de um vínculo consistente”, destaca.

Com o passar do tempo, a intensidade da paixão pode se transformar sem que isso represente necessariamente o fim do sentimento. Nesse processo, a comunicação sobre expectativas, desejos e necessidades pode contribuir para a manutenção da conexão entre o casal.

Quando os conflitos aparecem

Conflitos fazem parte da dinâmica dos relacionamentos. Diferenças de personalidade, expectativas, rotina, questões financeiras, familiares e sexuais podem gerar tensões. A dificuldade surge quando essas situações passam a alimentar ciclos de acusações, afastamento, ressentimento ou silêncio.

Segundo Luz, algumas discussões podem mobilizar sentimentos mais profundos, como medo de rejeição, abandono, desvalorização ou necessidade de reconhecimento. Nesses casos, compreender o que está por trás da reação pode ser importante para interromper padrões recorrentes.

Traição envolve diferentes fatores

A traição pode provocar uma das crises mais complexas dentro de um relacionamento. Embora muitas vezes seja associada à falta de amor, o comportamento pode estar relacionado a diferentes fatores emocionais e individuais, como necessidade de validação, carência afetiva, impulsividade e dificuldades de regulação emocional.

“A traição não é uma resposta automática à falta de amor. Algumas pessoas traem mesmo amando. É importante compreender que estamos diante de um acontecimento multifatorial”, explica.

Para a especialista, compreender os possíveis fatores envolvidos não significa retirar a responsabilidade de quem trai. A decisão de trair pertence à pessoa que pratica o ato, e quem é traído não deve ser responsabilizado pela escolha do parceiro.

É possível reconstruir a relação?

Após uma traição, alguns casais decidem terminar, enquanto outros optam por tentar reconstruir a relação. Não existe uma única resposta, e a decisão depende da história do casal, das circunstâncias do acontecimento e da disposição de ambos para lidar com as consequências.

“Depois de uma traição, o casal precisa encontrar um destino para aquilo que aconteceu. Pode existir a possibilidade de reconstrução, mas também pode chegar o momento em que os dois percebem que não há condições de continuar”, afirma.

A terapia individual ou de casal pode contribuir para a elaboração da dor, a compreensão de padrões de comportamento e a tomada de decisões mais conscientes. Para Luz Marina, o processo terapêutico não precisa ter como objetivo preservar o relacionamento a qualquer custo.

“A terapia não serve apenas para salvar um relacionamento. Ela também pode ajudar uma pessoa a compreender a própria história, elaborar uma dor, reconhecer seus padrões e tomar decisões mais conscientes sobre a vida afetiva.”

Compreender a própria história, segundo a psicanalista, não significa procurar culpados no passado, mas reconhecer as experiências que participaram da formação emocional de cada indivíduo.

“Quando conseguimos compreender as influências inconscientes que participam das nossas escolhas, deixamos de apenas repetir determinados padrões e podemos começar a construir relações mais autênticas, equilibradas e genuínas”, conclui.

Sobre Luz Marina Toledo

Luz Marina Toledo é psicanalista formada pela Sociedade Paulista de Psicanálise, especialista em atendimento para casais e famílias pelo SEDES/SP e especialista em Relacionamentos pelo método Cristiane Schumann. Atua com pessoas e casais em conflitos afetivos, crises, dificuldades de comunicação, padrões repetitivos e situações de ruptura.

Instagram: @luzmarinapsicanalista

Atendimento e informações: luzmarina.terapeutas.site

Bruna Louise chega a Montes Claros com espetáculo inédito sobre força, desejo e liberdade feminina

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Em “Uma Deusa, Uma Loba, Uma Feiticeira”, humorista apresenta sua versão mais ousada, ácida e sem filtros

Uma mulher pode ser força e mistério, instinto e razão, desejo e liberdade. Pode ser deusa, loba e feiticeira, tudo ao mesmo tempo. É a partir dessas diferentes facetas da mulher contemporânea que Bruna Louise constrói seu novo espetáculo, “UMA DEUSA, UMA LOBA, UMA FEITICEIRA”, que chega a Montes Claros no dia 8 de outubro, às 21h, no Espaço OAB Eventos. Realizada pela Loop Promoções, a apresentação integra a nova turnê nacional da humorista e promete uma noite marcada por identificação, provocação e muitas risadas. Os ingressos custam de R$ 45 a R$ 110, acrescidos da taxa correspondente à forma de pagamento. Depois do sucesso das turnês “O Que Passa na Cabeça Dela” e “Meus 15 Anos”, Bruna Louise retorna aos palcos com um trabalho inédito, mais provocador, irreverente e sem filtros. O espetáculo acompanha uma nova fase artística da comediante, que transforma experiências pessoais, situações cotidianas, relacionamentos e comportamentos sociais em uma comédia direta, afiada e cheia de personalidade. Três arquétipos e muitas mulheres em uma só O título do espetáculo parte de três arquétipos femininos: a deusa, a loba e a feiticeira. Cada um deles representa uma dimensão da mulher que conhece a própria força, assume seus desejos, protege sua liberdade e não aceita mais ocupar espaços determinados pelos outros. A deusa traduz poder, presença e consciência do próprio valor. A loba representa instinto, coragem e independência. A feiticeira simboliza mistério, transformação e a liberdade de conduzir a própria história. No palco, essas três figuras se encontram para falar sobre uma mulher real: contraditória, intensa, divertida, cansada de julgamentos e cada vez menos disposta a pedir autorização para ser quem é. Com seu estilo característico, Bruna transforma temas como autonomia, desejo, sensualidade, autoestima, relacionamentos e vida adulta em histórias que provocam reconhecimento imediato no público. A comediante também brinca com a liberdade criativa desta nova fase: “Nesse show eu quero estar mais descontrolada, mais vingativa. Com menos filtro e nenhuma medicação”, antecipa Bruna Louise. A frase dá o tom de uma apresentação que não pretende suavizar as experiências femininas. Ao contrário: Bruna expõe contradições, frustrações, desejos e comportamentos com o humor ácido e a sinceridade que se tornaram suas marcas registradas. Uma das principais vozes femininas do stand-up Bruna Louise ocupa um espaço de destaque em um ambiente que, durante muitos anos, foi predominantemente masculino. Ao transformar a experiência feminina em matéria-prima para sua comédia, ajudou a ampliar a presença e a voz das mulheres no stand-up brasileiro. Seu humor fala diretamente com uma geração que discute liberdade, autonomia, padrões de comportamento, relações afetivas e o direito de viver sem se submeter às expectativas alheias. Mais do que contar piadas sobre relacionamentos, Bruna construiu uma linguagem própria: direta, provocadora e conectada às experiências de mulheres que aprenderam a rir de situações que antes provocavam apenas desconforto. A interação espontânea com a plateia permanece como um dos pontos mais esperados de suas apresentações. Cada sessão ganha situações únicas a partir das respostas, histórias e reações do público. Em “UMA DEUSA, UMA LOBA, UMA FEITICEIRA”, essa proximidade ganha ainda mais força. Bruna se apresenta mais ousada, mas preserva a espontaneidade que faz com que cada pessoa na plateia tenha a sensação de participar de uma conversa íntima, ainda que essa conversa possa tomar rumos completamente imprevisíveis. Loop amplia calendário cultural de Montes Claros A realização integra a programação de 2026 da Loop Promoções, produtora que vem fortalecendo o calendário cultural e de entretenimento de Montes Claros com atrações nacionais de diferentes segmentos. A empresa possui um portfólio que reúne grandes nomes do humor, da comunicação, do conhecimento e da espiritualidade. Programação da Loop Promoções em 2026 A agenda anunciada pela produtora reúne música, humor e espiritualidade: • 29 de agosto — Starlight Concert: “Clássicos do Rock” Espaço OAB Eventos. • 27 de setembro — Renato Albani: “Novo Show” Às 20h, no Espaço Vision. • 8 de outubro — Bruna Louise: “Uma Deusa, Uma Loba, Uma Feiticeira” Às 21h, no Espaço OAB Eventos. • 26 de novembro — Padre Patrick Apresentação confirmada para Montes Claros. • Murilo Couto Atração anunciada, com data e demais informações a serem divulgadas.

Serviço

Bruna Louise — “Uma Deusa, Uma Loba, Uma Feiticeira” Data: 8 de outubro de 2026 Horário: 21h Formato: stand-up comedy Local: Espaço OAB Eventos Endereço: Rua Doutor Walter Ferreira Barreto, nº 154, Ibituruna — Montes Claros/MG Ingressos: de R$ 45 a R$ 110 Observação: valores sujeitos à taxa correspondente à forma de pagamento Vendas: Ingresso Digital Realização: Loop Promoções

Da Farda Ao Jaleco: A Trajetória De Fábio Entre Disciplina, Medicina E Gestão

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Antes do jaleco, veio a farda. Para Fábio, a trajetória profissional foi construída a partir de experiências que, embora distintas, acabaram se conectando ao longo dos anos. Médico, executivo, professor, palestrante, mentor e consultor, ele encontrou na combinação entre assistência, gestão e conhecimento uma forma de compreender os desafios enfrentados pelas organizações de saúde.

Enquanto cursava Medicina, Fábio também atuava como policial. A rotina exigia conciliar o trabalho com a formação acadêmica e, muitas vezes, os estudos aconteciam dentro de uma viatura, entre uma ocorrência e outra. Foi nesse período que desenvolveu uma percepção que permaneceria presente em sua trajetória: disciplina não significa esperar pelas condições ideais, mas saber trabalhar com os recursos e o tempo disponíveis para cumprir uma responsabilidade.

A Medicina o levou inicialmente para a assistência. Com o passar dos anos, porém, sua experiência profissional o aproximou da gestão e da liderança de organizações de saúde. A mudança de perspectiva permitiu que Fábio observasse não apenas o atendimento e a atuação dos profissionais, mas também os processos que sustentam o funcionamento das instituições.

Foi nesse ambiente que uma questão passou a ocupar lugar central em sua atuação: por que organizações que reúnem profissionais qualificados, recursos e estratégias bem definidas ainda podem apresentar dificuldades para alcançar resultados consistentes?

A resposta, segundo a experiência acumulada por Fábio, muitas vezes está na ausência de integração. Processos que não se comunicam, indicadores que não são utilizados de maneira adequada e áreas que trabalham de forma isolada podem comprometer o desempenho de uma organização. Quando a liderança também encontra dificuldades para interpretar as mudanças do ambiente, a instituição pode perder capacidade de resposta diante de novos desafios.

Essa percepção levou Fábio a ampliar sua atuação. Além da experiência na assistência e na gestão, passou a trabalhar com formação de profissionais e lideranças, educação executiva e empresarial, mentorias, palestras e consultoria para organizações de saúde.

Seu trabalho passou a considerar a organização como um conjunto de áreas que precisam funcionar de maneira articulada. Mapear processos, identificar gargalos, revisar fluxos, aproximar setores e analisar indicadores fazem parte de uma abordagem que busca compreender onde estão os pontos de ruptura e como eles interferem no resultado final.

Para Fábio, essa integração é especialmente importante na área da saúde. Uma decisão tomada no campo operacional pode repercutir diretamente nos resultados financeiros de uma instituição. Um processo mal estruturado pode gerar retrabalho, atrasos e dificuldades que chegam à experiência do paciente. Da mesma forma, uma liderança sem preparo adequado pode encontrar obstáculos para transformar uma estratégia definida em execução efetiva.

Os indicadores também ocupam espaço importante nessa análise. Para além dos números apresentados em relatórios, Fábio defende uma leitura crítica das informações disponíveis. Indicadores podem revelar tendências, apontar desvios e contribuir para a definição de prioridades, mas precisam ser interpretados em conjunto com a realidade de quem acompanha a operação diariamente.

Essa relação entre informação e experiência está ligada a outro conceito presente em sua trajetória: a capacidade adaptativa das organizações. Em um setor marcado por mudanças constantes, Fábio entende que estratégia não pode ser tratada como um documento estático.

O planejamento estabelece uma direção, mas os cenários mudam. Novas informações surgem, comportamentos se transformam e circunstâncias econômicas, regulatórias e sociais podem alterar as condições inicialmente consideradas. Por isso, a capacidade de acompanhar o ambiente, interpretar sinais e rever decisões tornou-se parte importante da gestão contemporânea.

Na visão de Fábio, preparar uma organização para o futuro não significa tentar prever todos os acontecimentos. Significa desenvolver condições para responder melhor quando eles ocorrerem.

Essa perspectiva também está presente em seu livro, Governança Clínica que Decide o Futuro, no qual sistematiza uma metodologia construída a partir de sua experiência na assistência e na gestão. A obra aborda a governança clínica a partir de uma perspectiva relacionada à tomada de decisão, à integração entre diferentes interesses e à preparação das instituições para um ambiente de mudanças.

Para Fábio, governança clínica não deve ser compreendida apenas como uma estrutura burocrática. Ela também envolve a maneira como as organizações estabelecem responsabilidades, acompanham resultados, organizam decisões e aproximam diferentes áreas que participam do cuidado e da gestão.

A formação de lideranças é outro eixo de sua atuação. Ao longo da experiência profissional, Fábio passou a defender uma preparação que ultrapassa o domínio técnico de uma determinada função. Para ele, profissionais que ocupam posições de liderança precisam compreender o funcionamento do negócio, interpretar informações, acompanhar indicadores, relacionar estratégia e execução e reconhecer os impactos de suas decisões sobre a organização.

Nas mentorias e consultorias, essa abordagem parte das necessidades concretas de cada profissional ou instituição. Processos que precisam ser revistos, indicadores que necessitam de uma interpretação mais adequada, setores que precisam trabalhar de maneira integrada e situações que exigem novas estratégias fazem parte das questões analisadas.

A trajetória de Fábio entre a polícia, a Medicina, a assistência, a gestão e a educação contribuiu para formar uma visão na qual pessoas, processos e decisões não podem ser analisados separadamente. Para ele, resultados consistentes dependem da combinação entre profissionais preparados, processos estruturados, informações de qualidade e capacidade de tomar decisões diante de diferentes cenários.

Mais do que acumular experiências em áreas distintas, Fábio transformou essas vivências em uma forma própria de interpretar as organizações de saúde. O conhecimento adquirido na assistência passou a dialogar com a gestão; a experiência de liderança passou a se relacionar com a formação de profissionais; e a observação dos processos passou a fazer parte da análise das decisões.

Sua trajetória mostra que o desenvolvimento de uma organização não depende apenas de novos recursos ou de estratégias elaboradas. Depende também da capacidade de compreender como as diferentes partes da instituição se relacionam e de reconhecer quando é necessário mudar o caminho.

É nesse ponto que Fábio concentra sua atuação: na aproximação entre conhecimento, estratégia e decisão. Um trabalho que parte da realidade das organizações e busca compreender seus desafios não apenas para responder aos problemas atuais, mas também para criar condições de enfrentar aqueles que ainda estão por vir.

O futuro das organizações de saúde não pode ser completamente previsto. Para Fábio, entretanto, ele pode ser melhor preparado quando pessoas, processos, informações e decisões passam a trabalhar de forma integrada. Essa compreensão resume uma trajetória construída entre a assistência e a gestão e orientada por uma questão que permanece atual: como preparar organizações para decidir melhor diante de um cenário que está sempre mudando?

Para saber mais informações acesse:

https://www.instagram.com/fabioviana_educacaocorporativa?

MC Iguinho CT lança com exclusividade seu primeiro álbum, “É o Iguinho da CT”

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Projeto chega nesta quinta-feira (13/08) após uma sequência de singles e prévias que movimentaram as redes sociais e anteciparam a nova fase do artista

MC Iguinho CT está prestes a abrir um novo capítulo de sua carreira. O artista lança “É o Iguinho da CT”, seu primeiro grande álbum e um projeto que, segundo ele, representa não apenas uma conquista profissional, mas também o resultado de um ano marcado por evolução, altos e baixos e diferentes momentos dentro e fora da cena do funk.

A escolha do título não é por acaso. “É o Iguinho da CT” funciona como uma afirmação de identidade e permanência. Para o artista, o álbum reforça a presença de uma versão mais madura de Iguinho CT, que chega disposto a consolidar seu espaço no mercado.


“Esse projeto representa a minha evolução como pessoa e artista nesse ano, todo vivendo altos e baixos, estando no mercado, porém diversas vezes fora da cena”, explica o cantor. “Escolhi o nome para ressaltar o Iguinho CT que está e veio para ficar.”

A chegada do álbum foi preparada gradualmente. Antes do projeto completo, Iguinho apresentou singles como “Seminua Ela Vem”, “Mãe de Pet” e “Moro na Leste”, além de investir em prévias nas redes sociais. A estratégia ajudou a criar expectativa em torno do repertório e permitiu que o público conhecesse diferentes facetas do artista antes de ouvir o disco na íntegra.

As prévias publicadas no TikTok e no Instagram tiveram papel importante nesse processo. Em vez de apresentar o álbum de uma só vez, Iguinho optou por movimentar a audiência e testar a força das músicas junto ao público, criando uma espécie de caminho até o lançamento.

“Essa foi a sacada do lançamento para o álbum: soltar os singles que são os hits, com grandes participações, para que o público entenda a grandeza do que está por vir”, afirma. Para ele, as músicas também carregam sentimentos e experiências vividas durante esse período de transformação.

A construção do álbum também parte de um sonho antigo. Iguinho conta que lançar um disco sempre esteve entre seus objetivos, mas que o projeto ganhou novos contornos conforme sua carreira avançou. Antes de pensar nas grandes participações e possibilidades que o mercado poderia oferecer, o artista concentrou esforços na criação de músicas capazes de traduzir sua imagem e sua personalidade.

O resultado é um trabalho que pretende reunir diferentes momentos de sua trajetória. Em vez de seguir uma única narrativa, “É o Iguinho da CT” apresenta faixas que representam fases distintas do artista e ajudam a construir, aos poucos, uma identidade própria.

“Cada música mostra uma fase diferente da minha trajetória. Em cima disso, eu venho criando minha identidade”, resume.
O artista quer que o álbum seja uma apresentação de sua visão artística. A proposta passa pela combinação entre referências da rua, musicalidade, harmonia e versatilidade, elementos que, na visão do cantor, ajudam a diferenciá-lo dentro do cenário atual do funk.

A expectativa é justamente apresentar essa nova dimensão do artista para quem acompanhou suas prévias e lançamentos ao longo dos últimos meses. A principal mensagem que Iguinho deseja deixar é a de que existe uma identidade particular por trás do nome que vem ganhando espaço nas redes e plataformas.

“A meta é passar para o meu público que o Iguinho da CT é muito diferente do que vimos no funk atualmente, trazendo uma musicalidade e harmonia jamais vistas, com a experiência da rua e a versatilidade do mercado”, destaca.

Projeto Dança & Magia celebra 20 anos com Jantar de Gala e presença de bailarina convidada Pietra Regô em Barra Mansa

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Dando continuidade às comemorações de seus 20 anos de trajetória no Sul Fluminense, o Projeto Dança & Magia realiza, no dia 21 de agosto, um dia especial em comemoração ao seu Aniversário. O evento principal, um Jantar Comemorativo, acontecerá na sede da CDL Barra Mansa, a partir das 19h30, reunindo alunos, parceiros, autoridades e toda a comunidade sob o lema “Celebrar o passado, dançar o presente e inspirar o futuro”.

A programação do dia comemorativo terá início ainda no período da tarde, na Sala de Espetáculos Lurdinha Chiesse (Tulhas do Café). Às 15h30, os alunos da Associação Cultural Artemagia participarão de uma roda de conversa com a bailarina convidada Pietra Regô, mediada pela diretora artística Bete Spinelli e pela professora Luciana Almeida. Em seguida, às 16h30, autoridades e parceiros institucionais serão recebidos para um café da tarde de boas-vindas.


À noite, as festividades se concentram na CDL Barra Mansa. A recepção terá início às 19h com o Quinteto de Metais do Projeto Música nas Escolas e coquetel. A cerimônia oficial contará com exibições em vídeo, homenagens a personalidades marcantes da história do projeto e apresentações artísticas, culminando no jantar festivo de confraternização.

“Celebrar 20 anos é olhar para trás com gratidão por cada vida transformada através da dança e, ao mesmo tempo, renovar nosso compromisso com o futuro da arte na nossa região. Trazer a Pietra Regô e reunir tantas gerações e parceiros neste jantar é a concretização do sonho que começamos a construir lá atrás”, destaca Bete Spinelli, diretora artística do Projeto Dança & Magia.

Os convites para o Jantar Comemorativo custam R$` 75,00 e as vendas estão disponíveis até o dia 15 de agosto. Os interessados devem garantir a compra antecipada através do link disponível na bio do Instagram oficial (@associacaoartemagia).

SERVIÇO – Jantar Comemorativo 20 Anos Projeto Dança & Magia
Data: 21 de agosto de 2026 (Sexta-feira)
Ingresso: R`$ 75,00 (Vendas até o dia 15/08)

Vendas Online: Link disponível na bio do Instagram @associacaoartemagia

Programação:

15h30 – Roda de Conversa com Pietra Regô (Alunos Artemagia)
Local: Sala de Espetáculos Lurdinha Chiesse (Tulhas do Café – Parque da Cidade)

16h30 – Café da Tarde Institucional (Autoridades e Convidados)
Local: Sala de Espetáculos Lurdinha Chiesse

19h00 – Recepção e Abertura Oficial (Apresentação do Quinteto de Metais)
Local: CDL Barra Mansa (Rua Rotary Club, 26, Ano Bom – Barra Mansa/RJ)

19h30 – Cerimônia Oficial, Homenagens e Jantar de Confraternização – Música com Dj Kaian Pinheiro



Local: CDL Barra Mansa